King Springs Road is ontstaan in de heuvels van Oost-Tennessee tijdens jamsessies van een groep muzikanten die de studie ‘Bluegrass, Old-time en Country Music’ volgden aan de East Tennessee State University. De band is een samenwerking tussen Amerikaanse, Nederlandse en Duitse muzikanten. De naam King Springs Road verwijst naar de straat in Johnson City, waar een aantal van de huidige bandleden elkaar 9 jaar geleden muzikaal vonden. De band bestaat voornamelijk uit songwriters en streeft ernaar de traditie van originele bluegrassmuziek levend te houden. Ze doen dit met hun pakkende melodieën en slimme teksten. Ze combineren traditionele bluegrass met progressieve bluegrass, country en ook soms rockinvloeden. Daarnaast zijn er elementen uit de Ierse en old-time muziek in het repertoire van de band terechtgekomen, beïnvloedt door de periode waarin bandleden Owen Schinkel en Kylie Anderson in Ierland woonden. King Springs Road werd opgericht in 2017 en bracht in 2018 hun eerste EP uit, Time For the Blues. In mei 2025 verscheen Through the Years: Compilation Volume 1. Hun single That’s Why I’m Blue kwam uit in augustus 2025. Er wordt gewerkt aan een nieuw studioproject. De band heeft tournees achter de rug in Nederland, Duitsland, Tsjechië , Ierland, en Noord-Ierland. Bij Live Stage Marnix speelt King Springs Road als 5-koppige formatie: Tyler Griffith (gitaar, zang), Nienke Griffith-Bruinsma (bas, zang), Kylie Anderson (mandoline, zang), Owen Schinkel (dobro, zang), Lukas Grabe (banjo, zang).

Alice Howe & Freebo hebben een onmiskenbare chemie. Rockbaslegende Freebo verweeft zijn fretloze basstijl met Alice’s soulvolle en perfect zuivere zang. Het resultaat is een door prachtige harmonieën gedreven optreden van deze twee unieke, boeiende singer-songwriters.
Freebo is een waar icoon in de folk-, rock- en blueswereld. Hij toerde en nam platen op met enkele van de grootste artiesten van zijn generatie, maar werd vooral bekend door zijn tien jaar als bassist bij Bonnie Raitt. Zijn fretloze bas is te horen op platen van John Mayall, Ringo Starr, Crosby Stills & Nash, Maria Muldaur, Joe Walsh, Dr. John en vele anderen. Freebo is ook een veelvoudig prijswinnaar en finalist in talloze songwriting-wedstrijden. Hij werd door de Los Angeles Music Awards uitgeroepen tot beste Folkartiest. Alice Howe had de eer om uitgeroepen te worden tot Beste Vrouwelijke Artiest bij de International Acoustic Music Awards. Luisteren naar haar zang is betoverend; ongekunstelde schoonheid van haar stem in de traditie van de rootsmuziek, die haar heeft gevormd. Haar laatste solo album Circumstance werd geproduceerd door Freebo en opgenomen in de legendarische FAME Studios in Muscle Shoals, Alabama. Americana Highways schrijft over Circumstance: “Een van de beste albums van 2023. Dit is niet zomaar een zangeres – dit is een artiest.”
Alice Howe & Freebo werken sinds 2017 samen als duo en toeren onvermoeibaar, met meer dan 85 shows per jaar, in zowel 2024 als 2025, in de VS en Europa. “Een betoverende mix van folk, rock, blues en soul”: Hun samenwerking onthult een diepe muzikale verwantschap die de generatiekloof overstijgt. Hun nieuwste album Alice Howe & Freebo Live debuteerde als het meest gespeelde album op de Folk Radio Charts en belandde ook in de top tien van beste albums van 2025.
Dit topduo speelt 17 oktober op het Rablin Roots Festival in Utrecht en is op 7 oktober te zien en beluisteren op ons sfeervolle Live Stage Marnix podium in Bennekom.

Een artiest in alles dat hij doet, zo zou je Michael McDermott kunnen omschrijven. De uit Chicago afkomstige singer-songwriter staat al jaren op de bühne, solo of als duo, of met een band. Zijn muziek klinkt soms zachtaardig, en soms als hardere rock dan Bruce Springsteen en zijn E-band kunnen neerzetten. En dan zijn daar altijd McDermott’s fraaie teksten, verhalend en prachtig in opbouw. Het zijn verhalen die zijn publiek raken, melancholisch stemmen maar ook euforisch kunnen maken.
Een mooi voorbeeld van deze extremen die hij in zich verenigt zijn de laatste twee cd’s van McDermott die in 2025 zijn uitgebracht. Twee op dezelfde dag. Het rustige bijna totaal acoustische ‘Lighthouse on the Shore’ en het knallende elektrische werk op ‘East Jesus’. Speel deze 2 cd’s achter of door elkaar, en dan hoor je van alles. “Ik denk dat het altijd al een beetje een evenwichtsoefening is geweest, mijn meerdere persoonlijkheden,” zegt McDermott. “Een van mijn persoonlijkheden is opgegroeid met de vroege Dylan, Woody Guthrie, Odetta, traditionele Ierse muziek en Tom Waits. De andere is opgegroeid met The Stones, The Who, Van Morrison en U2.
Zo ook bij de live shows van Michael McDermott. Of hij nou zijn gitaar bespeelt, met of zonder mondharmonica, of plaats neemt achter een piano, het is heel persoonlijk, soms diep ontroerend, soms meedogenloos scherp, maar het geeft altijd het gevoel dat je weet dat er een groots artiest op het podium bezig staat. “Michael McDermott is one of the best songwriters in the world and possibly the greatest undiscovered rock n roll talent of the last 20 years”, aldus Stephan King (auteur).
Op 15 oktober treedt Michael McDermott op bij Live Stage Marnix. Twee dagen daarna staat hij geprogrammeerd op het grote Rablin Roots Festival in Urecht.

Een avond met heerlijke, goudeerlijke (gospel)blues en americana. Dat is wat we van Robbert Duijf en zijn band kunnen verwachten. Met zijn rauwe blues en virtuoze fingerpicking- en slidegitaarstijl lijkt het alsof Robbert Duijf rechtstreeks uit de Mississippi Delta van weleer onze kant op is gekomen. Robbert is een internationale artiest die zijn muziek puur, oprecht en vol passie brengt. Door vanuit zijn hart te zingen en te spelen, zorgt hij voor een diepe verbinding met zijn publiek. Zijn muziek is een mix van Gospel en Delta Blues met een snufje Brits-Amerikaanse folk, geïnspireerd door Charley Patton, Skip James, Willie Dixon, Blind Willy Johnson, Dave Van Ronk, John Lee Hooker en Michael de Jong.
De term gospelmuziek ontstond waarschijnlijk in de jaren 20. Op de katoenvelden was het voor de slaven niet toegestaan om met elkaar te praten, zingen mochten ze echter wel. Zo ontstonden liederen van hoop en bemoediging en ze werden verrijkt met ritmische invloeden uit de blues. Gospelmuziek wordt gekarakteriseerd door geïmproviseerde, verhalende passages en extravagante expressiviteit. De overdracht van gevoelens, de eigenheid van de zanger, zijn durf om zich bloot te geven, met de herkenning en ondersteuning van de toehoorders, dat is wat gospel-blues in zijn puurste vorm is. Dat is ook wat gospel-blues onderscheidt van andere muziekgenres. Het roept een gemeenschapsgevoel op en zorgt voor verbinding.
Robbert Duijf heeft met zijn muziek meerdere prijzen in de wacht gesleept, zoals het European Blues Challenge 2024 in Braga Portugal en Best Dutch Blues Album 2025 voor het album Silver Spoon.
Robbert Duijf Band bestaat naast Robbert uit zijn zoon Rubin (contrabas) en Sjaak Korsten (drums).